Romanian Creative Week 2026, eveniment desfășurat anul acesta sub Înaltul Patronaj al Președintelui României, aduce la Iași, în perioada 13–24 mai 2026, expoziția „… and Portraits”, semnată de artistul vizual Alex Gâlmeanu.
Găzduit de Palatul Culturii, proiectul propune o formă neconvențională de a privi portretul, nu frontal și expus, ci printr-un gest aproape intim, în care imaginea se descoperă treptat, prin curiozitate și apropiere. Privitorul nu intră într-o sală de expoziție obișnuită, ci într-un traseu în care fiecare portret se descoperă lent, aproape clandestin.
Artist vizual, fotograf și director de imagine, Alex Gâlmeanu este expus în contexte internaționale și cunoscut pentru proiecte fotografice care investighează relația dintre imagine, identitate și memorie, dar și pentru colaborările sale din zona cinematografiei și a artelor vizuale. Demersul său artistic combină observația documentară cu o dimensiune profund personală, în care fotografia devine instrument de apropiere și introspecție.
Seria fotografică reunește portrete realizate de-a lungul timpului într-un mod organic, construite liber, fără presiunea unui brief sau a unei direcții impuse. Mai mult decât un demers fotografic, proiectul documentează întâlniri autentice, construite în jurul conexiunii umane și al momentului irepetabil, transformând portretul într-un spațiu al apropierii reale și al unei forme rare de cunoaștere. Expoziția face parte din secțiunea Arts a Romanian Creative Week, powered by UniCredit Bank, realizată alături de partenerii Ploom și Jidvei, și se integrează în traseul expozițional al RCW 2026, care aduce în mai multe spații din Iași unele dintre cele mai puternice proiecte de artă contemporană.
„De-a lungul anilor, fără niciun plan sau brief, am invitat din când în când oameni în studioul meu, oameni despre care simțeam că au ceva de spus într-un portret. În timp, mi-am dat seama că acesta ar putea fi cel mai vechi proiect în desfășurare al meu (poate încă din 1992), dar și, poate mai important, modul meu cel mai potrivit de a-i cunoaște cu adevărat pe ceilalți: observându-i prin lentila aparatului de fotografiat.
Mi-am imaginat și un joc cu publicul, sub forma unei instalații prin care nu îl invit doar să privească rezultatul fotografic al acestor întâlniri, ci și să le urmărească, experimentând în același timp o formă de intimitate. Este un fel de voyeurism, o privire indiscretă, în care vezi fără a fi văzut, privind în secret și solitar. Prin gaura cheii încape un singur ochi, poate privi o singură persoană; e nevoie de curiozitate și efort, e incomod, e indiscret, dar tocmai acest lucru e recompensator”, a declarat Alex Gâlmeanu.
Expoziția continuă printr-o instalație semnată de arhitectul Mihai Birtu, concepută ca un dispozitiv spațial care reinterpretează ideea de intimitate. Structura este realizată din uși vechi de aproape un secol, transformate în elemente simbolice și funcționale, care mediază relația dintre imagine și privitor.
„Instalația este propusă ca un dispozitiv spațial care explorează intimitatea prin propriul context. Obiectul central este compus din uși recuperate din anii ’30. Acestea se transformă în martori ai experiențelor anterioare ca obiecte autonome, recontextualizate ca elemente constructive și simbolice, mediatoare ale unor noi impresii. Publicul este invitat să interacționeze fizic cu instalația, privind dincolo de gaura cheii, într-un gest care evocă atât introspecția, cât și întâlnirea cu celălalt, fizic și emoțional.
Prin această tensiune între fotografia privită și colectivul observator, între individual și împărtășit, instalația sugerează că intimitatea nu mai este doar o condiție interioară, ci o experiență negociată și împărtășită prin interacțiunea cu obiectul”, a precizat arhitectul Mihai Birtu.
Expoziții care transformă Iașul într-o galerie deschisă a Romanian Creative Week
Pe parcursul festivalului, publicul poate descoperi și alte proiecte artistice importante ale ediției RCW din acest an, precum expoziția METAFORA, găzduită în Sala Voievozilor, care reunește aproape 30 de artiști într-un demers curatoriat de Marian Pălie și cu un design semnat de Robert Marin.
La Centrul Internațional de Artă Contemporană – Baia Turcească, expoziția Fil Rouge propune un parcurs în care culoarea devine liant și sens. Curatoriată de Antonello Tolve, expoziția reunește artiști de referință precum Mimmo Paladino, Michelangelo Pistoletto, Cornel Brudașcu și Florin Ștefan, într-un dialog vizual care aduce la Iași nume importante ale scenei internaționale de artă contemporană.
În același spațiu, art/if/acts. Spirit, Residual și Hidrophoria explorează relația dintre spirit și materie. În același registru, proiecte precum Toy Joy (Biblioteca Centrală Universitară), Viață / Life (Muzeul Unirii), dar și intervenții ca RoadSigns of Tomorrow, Synthetic Daisy, The Mirror Stage sau The Shadow to My Light completează traseul expozițional prin reflecții despre memorie, identitate, percepție și felul în care ne raportăm la viitor.
Programul expozițional se extinde în întreg orașul, transformând spațiile culturale în puncte de întâlnire între artă și public. Expoziții precum JOY — Portaluri spre inocență (Turnul Golia) sau The Self Made Between Algorithms and Flesh (Baia Turcească) propun moduri diferite de a vorbi despre bucurie, corp, memorie și identitatea contemporană.
Despre Romanian Creative Week
Romanian Creative Week, desemnat în 2023, de EUIPO, drept cel mai mare eveniment al industriilor creative din Uniunea Europeană, este organizat de Federația Patronatelor din Industriile Creative, singura federație patronală reprezentativă la nivel național ce activează în sectorul industriilor creative. S-a înființat în Iași, în august 2011. A organizat până acum, direct sau prin patronatele membre, peste 100 de proiecte de promovare națională și internațională a industriilor creative.
Citește mai deeparte și Portretul privit pe ascuns: expoziția lui Alex Gâlmeanu la Romanian Creative Week 2026
