Medeea Maria Ene a prezentat colecția „Every Woman Is a Maria”, semnată de brandul MEDEEA, în cadrul Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, ediția primăvară-vară 2027.

Pornind de la o reflecție asupra identității feminine, designerul a reinterpretat elemente ale garderobei masculine și a introdus noi culori în universul brandului.
În acest interviu, fondatoarea brandului vorbește despre inspirația din spatele colecției, simbolistica numelui Maria și direcția în care își dorește să dezvolte MEDEEA.
Care a fost ideea de la care ai pornit în realizarea colecției „Every Woman Is a Maria” și ce te-a inspirat să îi dai acest titlu?
Colecția pornește de la afirmația atribuită lui Helmut Lang — „Every woman is a Maria” care pentru mine are și o rezonanță personală: numele meu complet este Medeea Maria Ene. M-a interesat felul în care un nume atât de familiar poate cuprinde identități și expresii foarte diferite ale femininului. Un alt punct de reflecție a fost vandalizarea unei statui a Fecioarei Maria din Medjugorje, în iulie 2026.
Acest gest m-a făcut să mă gândesc la vulnerabilitatea imaginii feminine, dar și la forța simbolică pe care o păstrează. Colecția pune în relație aceste două dimensiuni: fragilitatea și rezistența. Broderiile cu numele „Maria” aduc această reflecție direct pe suprafața hainelor.

Reinterpretarea siluetei feminine este o direcție recurentă în creațiile tale. Ce te atrage la acest proces și cum ai explorat-o diferit în colecția de primăvară-vară 2027?
Mă atrage capacitatea unei haine de a schimba felul în care percepem corpul și felul în care ne simțim în el. O proporție modificată, un volum sau un element mutat din locul său obișnuit pot transforma întreaga atitudine a unei siluete. Pentru primăvară–vară 2027 am continuat să lucrez cu elemente din garderoba masculină, pe care le-am deconstruit și repoziționat.
Am urmărit relația dintre precizia croiului și comportamentul materialului: uneori fluid, alteori rigid, capabil să susțină forma. Culoarea adaugă acum o nouă dimensiune acestei cercetări, pentru că schimbă felul în care citim volumele și proporțiile.

Față de colecțiile anterioare, ai extins paleta cromatică prin nuanțe de verde, roz pal, albastru și galben. Ce te-a determinat să explorezi aceste culori și ce rol au în povestea colecției?
Am simțit nevoia să explorez felul în care limbajul MEDEEA poate evolua prin culoare. Tonurile neutre mi-au permis să pun în prim-plan construcția, iar acum m-a interesat ce se întâmplă atunci când aceeași rigoare întâlnește verdele, rozul pal, albastrul sau galbenul. Albastrul are o semnificație aparte: l-am introdus ca referință directă la cultul marian și la tradiția picturală în care această culoare este asociată cu veșmintele Fecioarei Maria.

El creează o legătură între titlul colecției, sursele sale de inspirație și expresia vestimentară. În ansamblu, culorile schimbă felul în care percepem volumele și proporțiile. Unele accentuează structura unei piese, altele îi îndulcesc conturul. Această diversitate cromatică susține ideea unui feminin deschis mai multor forme și expresii.

Cum ai ales materialele și croielile pentru această colecție și cât timp a durat procesul de creație?
Alegerea materialelor este strâns legată de forma pe care vreau să o obțin. Mă interesează cum cade o țesătură, câtă structură poate susține și cum reacționează în mișcare. Pentru această colecție, relația dintre fluiditate și rigiditate a fost esențială, iar croielile au fost dezvoltate în dialog cu aceste proprietăți.

Cum a fost experiența de a-ți prezenta colecția la Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week și care a fost cea mai mare provocare în pregătirea prezentării?
A fost un moment important pentru brandul MEDEEA, pentru că podiumul permite publicului să vadă relația dintre piese, ritmul colecției și felul în care hainele se transformă în mișcare. Cadrul Sălii Tronului din Palatul Regal a adăugat o încărcătură aparte prezentării și un dialog interesant cu formele contemporane ale colecției.

Cea mai mare provocare a fost coerența întregului: ca stylingul, castingul, muzica și succesiunea ținutelor să susțină aceeași idee. Îmi doresc ca prezentarea să transmită intenția colecției și, în același timp, să lase fiecărei haine spațiul de a fi observată.

Privind parcursul tău de până acum, ce simți că s-a schimbat în universul MEDEEA și în ce direcție îți dorești să evolueze brandul?
Simt că limbajul MEDEEA devine mai clar și că am mai multă încredere să îl extind. Preocuparea pentru construcție, pentru proporții și pentru reinterpretarea garderobei masculine rămâne constantă, dar îmi permit să explorez alte culori și alte moduri de a exprima feminitatea.
Îmi doresc ca brandul să crească păstrând această libertate de cercetare. Pentru mine, evoluția înseamnă și o relație mai solidă cu oamenii care poartă MEDEEA, o echipă susținută corect și un mod de lucru viabil. Vreau ca identitatea creativă și dezvoltarea afacerii să se susțină reciproc.

Ce sfaturi le-ai oferi tinerilor designeri români care sunt la început de drum și își doresc să își facă munca mai cunoscută, să câștige vizibilitate și să ajungă să își prezinte creațiile pe podiumuri importante?
Le-aș spune să investească timp în dezvoltarea unui limbaj propriu și în înțelegerea tehnică a hainelor. O idee trebuie lucrată suficient încât să poată fi susținută prin croi, material și execuție. Apoi, contează să o documenteze bine și să învețe să vorbească limpede despre ceea ce fac.

Ne poți dezvălui câteva detalii despre următoarea colecție? Există o temă sau o idee pe care îți dorești să o explorezi în continuare?
Prefer să păstrez deocamdată deschisă discuția despre următoarea colecție. Mă interesează în continuare relația dintre corp și construcția hainei, dintre ceea ce un material lasă liber și ceea ce poate susține sau modifica.

„Every Woman Is a Maria” a deschis mai multe posibilități, atât prin culoare, cât și prin felul în care un nume poate deveni parte din identitatea unui veșmânt. Vreau să îmi acord timp să văd care dintre aceste direcții merită dezvoltate și ce forme pot lua mai departe.
Citește mai departe și INTERVIU | Ionuț Răzvan a prezentat „The Last Seven Minutes” la Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week: „Colecția a pornit din frica mea de a pierde persoanele dragi”






