Într-un domeniu în care estetica, funcționalitatea și expresia personală trebuie să conviețuiască armonios, AE02.architects, fondat de Elena Viziteu și Anda Zota, s-a făcut remarcat printr-un limbaj arhitectural coerent, atent la detalii și profund ancorat în context.

De la showroomuri și instalați artistice până la spații comerciale și expoziții, fiecare proiect poartă semnătura unui duo care îmbină rigoarea arhitecturală cu sensibilitatea artistică. Am vorbit cu cele două arhitecte despre dinamica lor de lucru, colaborările memorabile și parcursul lor firesc, dar ambițios, într-o industrie în continuă evoluție.
Ce definește AE02.architects, indiferent de tipul proiectului?
Fiecare proiect este diferit, abordarea noastră presupune o înțelegere globală a contextului – un concept înrădăcinat în filosofia noastră, asigurându-se că fiecare design răspunde cerințelor sale. Căutăm claritate arhitecturală – linii curate, proporții gândite și detalii meticuloase contribuie la un limbaj arhitectural rafinat și coerent, vizibil în întreaga noastră activitate. Și ultimul, dar cu siguranță nu cel din urmă: ca duo arhitectural, punem accent pe colaborare, făcând din aceasta o prioritate să invităm un artist pe care îl admirăm să lucreze alături de noi la proiectarea elementelor speciale pentru fiecare proiect, cum au fost Table03 și Sofa02 cu Radu Abraham pentru Ami Amalia Showroom sau Lamp05 cu Andrei Arion pentru MILLÓ – doar câteva exemple.
Cum s-a conturat interesul vostru pentru relația dintre artă și arhitectură?
Arta este o latură esențială în proiectele noastre. Nu este niciodată un element adăugat ulterior, ci o parte integrantă a narativului spațial. Procesul de selecție este fluid, ghidat de mai mulți factori. Uneori, arhitectura sugerează nevoia unui anumit tip de intervenție – ceva care să îmbunătățească materialitatea, scara sau ritmul spațiului. Firul comun este căutarea autenticității – piese care se simt esențiale, nu doar decorative.
Se observă o deschidere mai mare în România către acest tip de integrare?
Da, în România există un interes tot mai mare pentru integrarea artei în spațiile comerciale și de ospitalitate. Această schimbare este graduală, dar semnificativă, și credem că reflectă o dorință mai largă de a crea spații care să se simtă personale, stratificate și captivante.
Care sunt proiectele comune în care v-ați lăsat amprenta?
Într-un timp destul de scurt ne-am pus amprenta pe mai multe proiecte, RCW 2022-2024, colaborările cu AmiAmalia, Art Safari, magazinul Irinei Schrotter din Băneasa, instalații la RDW, expoziția personală a lui Marian Pălie, Millo, MBBFW.
Un proiect de suflet?
Proiectul la care lucrăm acum, Rad Design.
Ce rol joacă talentul, educația și orele de lucru în evoluția unui arhitect?
Contează enorm talentul, dar la fel de mult și orele de studiu. E un proces continu de lucru, nu se oprește niciodată, dar e un proces care ne place pentru că ne-am ales o meserie pe care o facem cu bucurie.

Ce ați schimba în industria designului din România?
Dacă am putea schimba un lucru în industria designului din România ar fi să promovăm mai multă colaborare interdisciplinară. De prea multe ori, arhitectura, designul și meșteșugul funcționează în silozuri separate. Aducând mai aproape aceste discipline – încurajând un dialog real între arhitecți, artiști, meșteșugari și branduri – am ajunge la spații mai stratificate, originale și inovatoare.
Cum arată, pentru voi, o zi pe șantier?
Ne place mult să stăm în șantier, să testăm materiale, rețete noi, detalii pe care le descoperim împreună cu cei cu care colaborăm. Faptul că am reușit să ne construim o echipă pentru fiecare parcurs din proiect face ca experiența din șantier să fie foarte plăcută.
Cum vă păstrați inspirația vie?
Expozițiile, târgurile de artă și design sunt nelipsite din programul nostru. Faptul că suntem mereu prezente în ce se întâmplă în jurul nostru ne ajută să observăm detalii pe care le putem integra sub o altă formă în proiectele noastre.
Ce vă motivează să mergeți mai departe în momentele dificile?
Acest DUO și visul pe care îl construim împreună ne ajută să mergem mai departe atunci când e greu.
Ce vis aveți pentru AE02.architects?
Să creștem firesc, să ne bucurăm de toate proiectele pe care le facem și, în viitorul apropiat, să putem avea mai multe proiecte și în afara țării.
La ce lucrați în prezent?
Sunt mai multe proiecte la care lucrăm acum, trecem prin mai multe teme de proiectare, de la locuințe private la expoziții, spații comerciale și primul nostru obiect de collectable design pe care urmează să îl prezentăm la Rad Design.
Citește mai departe și Moment istoric: Carla’s Dreams și The Motans, pentru prima dată pe aceeași scenă la Paris






