Home Music INTERVIU | Adi Istrate un overthinker de excepție

INTERVIU | Adi Istrate un overthinker de excepție

16 min read
Adi Istrate este un artist și compozitor pasionat, pentru care muzica a fost mereu o constantă în viață. A fost membru al trupei Maxim și a participat la emisiunea One True Singer, iar cea mai cunoscută piesă a sa este ,,Totul meu”.
Am stat de vorbă cu el pentru a descoperi mai multe despre parcursul său artistic, inspirațiile și viziunea sa asupra industriei muzicale.
A fost muzica întotdeauna o parte importantă din viața ta?

Cu siguranță. Muzica a fost întotdeauna o parte semnificativă a vieții mele. Încă de la o vârstă fragedă, am simțit o atracție profundă pentru sunete și ritmuri. Inițial, am descoperit pasiunea pentru muzică prin tobe, dar imediat după și prin alte instrumente, cum ar fi chitara, chitara bass, pianul și marimba. Sunt cel mai fericit că pasiunea s-a transformat în meserie.

Care consideri că au fost cele mai importante decizii din parcursul tău? Cum au contribuit aceste experiențe la dezvoltarea ta ca artist și compozitor?

Perioada trupei Maxim și-a pus amprenta pe parcursul meu, pentru că am prins foarte multă experiență pe scenă, dar și pe partea de tot ce înseamnă promovarea muzicii tale. Anii de studenție au fost, la fel, foarte importanți, pentru că, dacă la Maxim ritmul era foarte alert, în facultate mi-am dat timp să studiez, să reflectez la cum aș vrea să arăt și ce sa reprezint ca artist. One True Singer a fost, de asemenea, poate cel mai important moment. Acolo mi-am subliniat niște convingeri și așa am ajuns să fiu semnat la Global Records, noua mea familie!

Ce ai învățat din perioada în care ai fost membru al unei trupe de băieți și cum a influențat asta cariera ta solo?

Experiența de a fi membru al unei trupe de băieți a fost extrem de valoroasă, m-a obișnuit cu ce înseamnă viața de artist. Concerte, stat în studio și cel mai important, am gustat din industria muzicală din România, cu bune și cu rele, la o vârsta poate prea fragedă. M-a influențat mult acea perioadă, am știu de ce să mă feresc, ce nu vreau să fac, am învățat o grămada de la oamenii cu care am lucrat și asta cred că e cel mai important pentru mine, faptul că am trăit și văzut cum trăiesc alții viața asta.

Ce vis din copilărie ți-ai împlinit până acum?

Mi-am dorit să fiu ascultat de cât mai multă lume, iar odată cu piesa „Totul meu” mi s-a îndeplinit acest vis. Piesa a ajuns #1 în topul celor mai ascultate piese de la radio și are peste 400K videos pe TikTok, probabil cea mai mare piesa în română de pe TikTok!! Le mulțumesc pentru asta tuturor celor care m-au susținut și ajutat, îmi mulțumesc mie și bineînțeles, lui Holy Molly, pentru că și-a pus amprenta pe piesă.

Care sunt sursele tale principale de inspirație atunci când compui și cum ți-ai găsit propriul stil în muzică?

Principalele surse de inspirație pentru mine sunt viața de zi cu zi, experiențele personale și muzica pe care o ascult. Am fost influențat de o gamă largă de genuri muzicale, de la rock la pop și de la muzică tradițională la stiluri noi. Am explorat diferite stiluri și am compus muzică care reflectă sincer ceea ce simt. Propriul meu stil s-a dezvoltat natural, fără a forța prea mult, lăsându-mă să exprim ceea ce simt în mod autentic. Îmi place că deja mulți oameni recunosc cumva un mic stil în piesele pe care le compun și pentru alți artiști, îți umple inima de bucurie! Îmi place să las inspirația să curgă, natural și dacă nu, o forțez prin trucuri care funcționează la mine: mă uit la poze random, citesc articole, cărți, mă uit la filme.

Cum se schimbă abordarea când scrii pentru tine sau pentru alți artiști?

Când compun pentru mine, pot să explorez subiecte și emoții personale într-un mod foarte direct. Caut să exprim experiențele mele și să îmi dezvolt vocea artistică. Atunci când compun pentru alți artiști, trebuie să iau în considerare stilul și identitatea lor muzicală, iar abordarea se schimbă în funcție de cerințele lor. Cu toate acestea, în ambele cazuri, autenticitatea și emoția rămân esențiale. O chestie pe care mi-am dorit și propus să o fac este să implic artistul direct în procesul creativ, am niște joculețe foarte fun pe care le fac cu artistul și e un good vibe în încăpere, chiar dacă intrăm și în teme super sensibile și emoționale. Mulți cred că muzica se face pur și simplu după rimă sau cuvinte cool, însă nu e doar despre asta. Drept dovadă sunt piesele pe care le asculți când suferi, când sărbătorești ceva, când vrei să spui cuiva ceva, dar fără să o zici tu pe gură. E foarte interesant procesul, sunt îndrăgostit de el!

Ce te motivează să îți pui emoțiile pe hârtie și în muzică și să împărtășești cu publicul aceste părți ale vieții tale?

Nu cred că e vorba de motivație, e pur și simplu ceea ce simt și îmi place să fac. Dacă trăiesc ceva intens și nu am transformat într-un anumit fel în muzică, înseamnă că nu m-am eliberat de acel sentiment sau nu l-am trăit până la capăt. Muzica e, pentru mine, cea mai sinceră formă de exprimare.

Cu un background artistic care include peste 450 de concerte, care a fost cea mai memorabilă experiență de pe scenă până acum? Încă mai ai emoții?

Toate, fără să exagerez. Am cântat peste tot prin România și aș mai face-o de 100 de ori. Dar așa super notabile, clar Alba Fest, erau 30.000 de oameni în fața noastră și împărțeam scena cu James Arthur, Willy William, plus că eram de destul de puțin timp în trupă și era wow tot pentru mine. Media Music Awards 2016, ceva ce nu credeam că există. 50.000 de oameni sau mai mult în Sibiu și toți cântau piesele trupei… wow! Încă am emoții când urc pe scenă, sunt și un overthinker de excepție și îmi fac griji pentru orice cablu de pe scenă și vreau să fie totul bine!

Cum s-a schimbat de-a lungul anilor felul în care vezi industria muzicală românească?

S-a schimbat de la an la an percepția mea. Nu știu de ce și cum, probabil experiența, intrând mai adânc în ea, aprofundând și music business skills, pentru că îmi place și mi se pare firesc și normal ca orice artist să-și cunoască drepturile, contractele, chiar dacă de multe ori pare plictisitor, e FOARTE IMPORTANT. Cred că avem nevoie de mai multă informare legată de music industry, mai multă muncă cu viziune de long term, nu doar de acum. Să consolidăm mai bine imaginea și prezența unui artist. Asta văd că se vrea și se face în noua generație și mi se pare tare! Suntem, cred eu, într-o direcție extraordinară cu industria muzicală din țara noastră și apreciez enorm ceea ce face Global Records și cum sparge bariere de la an la an! Lucian Ștefan și toată echipa Global Records sunt modele pentru mine din acest punct de vedere și învăț zilnic de la ei.

În ce se măsoară pentru tine împlinirea ca artist?

Pentru mine, împlinirea ca artist nu se măsoară doar în numărul de hituri sau în popularitate. Cea mai mare satisfacție vine din faptul că pot să împărtășesc muzica și emoțiile mele cu publicul și să creez o legătură reală cu ascultătorii. Când muzica mea are un impact pozitiv asupra vieților celorlalți și aduce bucurie sau inspirație, consider că am atins scopul meu ca artist. De asemenea, împlinirea vine din continuarea dezvoltării mele artistice și explorarea unor noi direcții în muzică. Vreau să creez ceva, să schimb ceva în industria noastră, nu doar să fac parte din ea. E o misiune mare, dar pe care o iau foarte în serios.

credite: Ruuca (Raluca Mărgescu)

Citește în continuare Creatoarea de modă și „geniul culorilor” Rosita Missoni a murit la 93 de ani

Load More Related Articles
Load More By Roxana Galescu
Load More In Music

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *

Acest site folosește Akismet pentru a reduce spamul. Află cum sunt procesate datele comentariilor tale.

Check Also

Focus on Romanian Designers: prezentare de modă și lansarea ediției de vară Fashion Premium Magazine

Fashion Premium Magazine continuă promovarea designerilor români și a creativității autoht…